Friday, October 02, 2009

Just some words about Mr Magic who left us (RIP), Mr Magic was a famous radio DJ, a hip hop one, and one of the forerunners... I think he's well known for the " No more music for the suckers" aimed at first PE album, but it seems he was far more than that, go checking Davey D website for more info

Tuesday, August 25, 2009

ENOIS SCROGGINS, un artiste plutôt Funk 80ies, nous a gratifiés d'un album le mois dernier, "One For Funk & Funk For all" (oui c'est très pompeux je sais, t'as qu'à faire l'intro, toi, hein...au lieu de râler!!!)Et il accepte de répondre à nos questions ( le "nous" c'est de majesté bien sûr, avec mon ego démesuré..)

Are you related to the Scroggins family from New York ( those who play in the punk funk act E.S.G. ("Moody", "UFO"))?

No, I have never met the group. But if they are funky I'm sure there are some ties that bind, you see...

Could you present Charlie Singleton and Ronnie Wilson, for people who don't know what time it is (and I'm sure there are many...)?

Charlie Singleton is Lead Singer & Guitar Player for the World Famous R&B Funk Band "Cameo" Who have had hit's like, Word UP, Candy, She's Strange.
Ronnie Wilson is one of the Trio of The Famous Funk Band, The Gap Band. He shares success with his brothers, Charlie Wilson and Robert Wilson. They had major hits like, You drop the bomb, Outstanding, Burn Rubber. Ooop's Up side your head, Yearning, Party Train.


How and why did you feel the call for religion, especially ministry, in 1985?

In 1985 that is the year of I gave my life to lord. After a decade of herroin addiction without finding a cure. I was ask the question, would you try Jesus ? Rev. J. Stratter in Muskogee,Oklahoma prayed for me and I was healed the same hour. So I begin the develop a relationship with the only doctor that could heal me. And that was the name I cried out when I was on my knees, Jesus heal, me and he did. For 3 yrs I did not have a desire to sing or do music. I studied the Bible daily because I wanted to know about this Jesus that healed me. And after 3 yrs of developing a relationship with him, in 1988 I was called into the Ministry.

Do you think faith and funk can match? Where do you preach ?

A lot of people say, Enois you are the funkiest Preacher I have ever met, and I say, you have not seen nothing yet. Just ride with me and I will show you
what it means to be free. Let me explain Faith it is simply believing and trusting in God. I believe because I have experience his supernatural healing power. Some have not experience what I have, so it is hard for them to believe. But whom ever you are loyal to, you have faith in them, Ya feel me. Now Funk use to be a bad word, but now funk is a way of life. Funk music is a sound like no other that will never die. It has to get down in your soul and you have to believe that it can.
When I started doing Gospel music my background was already funky from gigin with funk bands. I love it,it became a part of me. When some churches heard my sound, persecution did follow me because my sound was to funky to worldly. But I payed it no mind God will give you an audience. So I took my Gospel funk to the ghetto, prisons, the youth etc. So faith and Funk music is believing and staying loyal, and I'm loyal to both.


It's said that you played or shared the stage with Cameo, Zapp, Lakeside, could you say more ?

No big deal, you are the opening act. The Funk band Uncle Remus from Baton Rouge,Louisiana. I was the lead singer at the time and We always open for Big name Artist that came to town. We were gunslingers ready to fire away on anyone that stepped up to us.We had some great artists that did some time in that group
like, Charlie Singleton and Branford Marsalis one of the greatest jazz Sax players of today. All of these cats that was in that group was devoted Jazz artist until they hooked up with the "E" the Funk that came from my spirit change there lives. I have always been funky, because I was a P-Funk Clone. It has been years since I'm funkin on the level I am now. And when these young G-Funk Artist here what Enois is
putting down they ask me why haven't you been major ? where have you been. And I tell them, I have been hanging out with a Star getting schooled. Who is that Star that shine so bright in your life ? His name is Jesus and he spoke to my spirit, because you have been loyal to me now it's your time to shine.....


How and why did you become a singer (and why not a guitar player or drummer or whatever)? Did you get a usual training ( singing in the church or taught classical music, or jazz) or are you a self taught musician, or someone helped you/put you in a band?

I am just a natural born singer. I'm sure it's genetic,
my father who passed away when I was 3 yrs old was a singer and play several instruments. My brother Larry sings and played the Sax. And I played clarinet in Jr. high and when I got to high school I switched over to drums. I went on to college at Langston University in Langston,Oklahoma there I was in the Chorus and marching band. Today I continue to play percussions. I like so many other African American Singers develop their skills singing in Church.


What did you do prior to 1985 (releases, gigs, tours...)?

I gigged with a host of blues band in the 70's and 80's in a local setting. In 1977 I was picked up by the R&B group Uncle Remus as the lead singer and percussionist. We launched tours up and down the gulf coast. We went into the studio in 1978 in the famous studio in Muscles Shoals, Alabama to record our first album. The album was never released but a single called "Number One" written by the bass player, Al Threats was released and charted. The group broke up in 1980.

Who got the idea for "One For Funk and Funk For All" ? Did you for example ask for collaborations with French rappers or whatever else?

God has bless me to have 2 young and talented guys I work with. Oliv' & Misteras have in a way been instrumental in exposing to the world "Enois" These are
2 young cats who believe in this Old School Brothers skills. We work together as a team, coming up with different ideas and gimmicks. "One for Funk and Funk
for All" was an idea of myself and Oliv'. We had several names to pick from but I chose this one. I want everybody to get funked up with Enois flavor and I don't want to leave anyone out. Oliv is the brain behind finding the right artist to collaborate with and I would listen to there flow and give the ok. Doing this Album
which I think is one of a kind. I have always been daring and on the cutting edge. Put some french G-Funk artist on my project, why not. "It's the true French Connection"


Plans for the future, feel free to say anything deemed important... thanx!

I'm going to continue to spread my funk in a possitive way to the entire World. Bringing awareness that it's alright to be Godly and Funky too. Make sure that you put God first in your life. There is a sophomore Album in the works with some suprise artist joining forces with Enois to be announced. If you see George
Clinton anywhere tell him that I'm waiting on the Mothership to come and get me to take me to the Stage. To all my funkateers and funk lovers around the World I say let's keep the Funk Alive. Will I Am said,that the kind of music that he's putting out like the boom,boom song is the way of the future. I said this cat is crazy don't he know what the foundation of his boom boom is ? Let me tell you my friends, Funk is eternal.
I'll see you on the Mothership.....

Blessings,

Enois Scroggins


Alors, est-ce que la religion tue le funk, ou le funk tue la religion? On vous laisse juge avec ça
Some will start with Queen Latifah, some others with Missy Elliott, some others (especially Sunday evening backpackers :-) ) with Khia or Trina ( "rap douteux my dear"), but before all of those ladies there was one...so make way for LADY B and I thank her again for her answers!

First silly question, did you write other songs, before and after "To The Beat Y'all"?

Yes, and also many people used my rhymes on other recordings too

How would you define yourself, radio DJ/ broadcaster first and then artist, or an artist who also happens to be a media activist?

I feel that I’m a DJ/ broadcaster and radio personality who also happens to be a media activist?

As you worked as DJ (especially in the 70ies) in Philly I suppose, did you have the opportunity to meet a reporter called Wesley Cook?

No, I don’t recall that name

Could you tell me what led you to start rapping back in these days?

I was working at a club in Philly (Kim Graves) and I used to watch the guys “toast”, which was getting on the mic and exciting the crowd with rhymes. I met then Philadelphia Seventy-Sixer star World B. Free, then known as Lloyd Free. He was good at toasting and I studied the guys and thought “I can do that”

Do you consider yourself as a spiritual heir or artistic heir of acts like Parlet, Betty Davis, Aretha Franklin, Nina Simone (I still talk about the 79 era when the song was created)?

Yes, I definitely would consider myself a spiritual heir, most definitely

How did you create the song "To the Beat Y'All", was it a free style in the recording studio, or you had ideas but another beat and you changed your mind, or anything else?

Actually I wanted to rhyme over the “Good Times” Beat by CHIC or another break beat. But when I got in the studio, they already had a band Direct Current’s song (Everybody here must party) But the song was a mixture of Lloyd Free’s lyrics and my lyrics and arranged by Mimi Brown and my sister Buff.
That’s why I never liked the song because it was rushed and put out as a novelty and not a serious project. It was done in one take.

Still trying to find the background of it, how would you describe Philadelphia at the time, musically? I suppose it was between the "demise" of Philly sound ( Gamble & Huff), the slow rising of breakdance and rap, and the Disco explosion ( Chic, Trammps, Bee Gees, Cerrone)..were there block parties ( imagine you are screening a documentary of Philly in 79, for us poor French 30 years after, using mind suggestion)?

At that time Disco and Funk was very popular and the night clubs were reborn but we weren’t allowed in the clubs so we made our own “clubs” in the streets and the parks and the schoolyards. Instead of going to the clubs, we brought the clubs (DJ, Music, Dancers, lights, speakers) to the people. If you can imagine, a block party was a big block full of people, I mean when you turned the corner to the block, you were a part of the crowd. It was our way of showing that if you’re a part of this culture or you were not. It was a way to end the violence of the gang wars. It provided a way to get that “shine” (reputation) without killing someone or committing a violent act. We could “battle” with mics and turntables instead of guns and knives. Maybe we need to bring that mentality of Hip-Hop back. We could flirt and be “strong” without being disrespectful.

Let's move past 1979, I suppose you were not only a witness but an advocate of Philly rap scene ( and beyond Philadelphia), why is it so under rated( or at least less media covered than NY, LA or Houston scenes)?

Because there was never a local based nationally distributed Hip-Hop label here that would prepare and nurture careers. That’s why most of the artists here, even with Pop Art Records, did one or two songs but had to go to other labels to become successful. If a Gamble & Huff was to have taken an interest in the local rap scene and took the time to groom the artists, I believe we would have been taken more seriously

How would you describe Philly current rap scene? And what about current rap state? if you had to lead a debate about it, would you bring people like Puff daddy, dame dash, Snoop Dogg , Benzino, El-P,or people like Ice T, Chuck D, Scarface, Paris, Cold 187um, Shock G, Rakim and Professor X?

It’s Beanie, Freeway, Cassidy, Gillie….some things never change. We are still looking for New York record labels to bring us to the forefront. Although I love Beans and all my Philly homeboys, I’m kinda glad some of that didn’t work because I would never want my people to be “State Property” . Much props to the Roots and I’m very proud that they’re doing their thing and of course I couldn’t be more proud of Will Smith, Jazzy Jeff and Eve. I also respect those like Schoolly D who is still doing his thing writing for shows like “Adult Swim. It’s a shame that a lot of talent is lost because we don’t have a cemented foundation here that would support and finance our careers



If I had a debate, I’d invite Russell Simmons, Chuck D, Sylvia Rhone, Tom Silverman, Ron Resnick, these are people who took a chance on a brand new genre and believed in it and convinced corporations to financially back it and let it evolve into the monster that it was today.

What was your reaction when Soul Jazz records reached you about the "Fly Girls" compilation?

My reaction was, I was right. I say that to say that Hip-Hop is a bonafide genre of music that will go down in history as a global phenomenon. I felt Like a Miles Davis or a John Coltrane or Art Blakley must have felt years after, when their music wasn’t really appreciated in their backyards, getting the phone call saying “We love you here in China!” It’s refreshing to see that our music is recognized by the globe and not just those who speak English

And here is something for your ears, brothers and sisters (and the others)Lady B

Thursday, June 25, 2009

Voici en avant première(avant la newsletter...) une itw concernant le magazine FUNK-U..get ready!

Présentation de l'équipe & de FUNK-U?Le magazine existe depuis quand?

1/ L'équipe de base est constituée d'un rédacteur en chef qui se cache sous le pseudonyme de Cesar, en hommage à La planète des singes, un maquettiste, quelques journalistes et photographes et nos parrains historiques, Wonder B. et Chico C, qui ont crée Funk-U en 1995. Je précise que tout le monde est bénévole dans cette entreprise.

Peut-on envisager la réédition d'anciens numéros (comme celui avec la Malka Family en couv' et le dossier blaxploitation)?

2/ Ca me paraît très difficile, car les archives des premiers numéros doivent se trouver aujourd'hui dans une autre dimension. On va quand même essayer de mettre le maximum de choses en ligne sur notre nouveau site FUNK-U MAG.

Que pensez-vous des tentatives précédentes de magazines ou fanzines funk/soul ( "tentatives" au sens sortir plusieurs numéros à peu près régulièrement) comme Tout Soul, Soul Bag, Fréquence?

3/ Je ne connais que le très respectable Soul Bag dans les magazines que tu as cité. Le problème, c'est ce genre de publication s'adresse à des fans hardcore qui, par définition, ne sont pas nombreux. Ces magazines (et le notre) ont le courage d'exister, mais ils sont souvent publiés pour le fun avant tout. L'autre problème, c'est que l'actualité, à part les rééditions et les nécrologies, n'est pas très riche en nouveautés.

George Clinton apparaît souvent dans le magazine (même au détour d'une chronique), pour vous y a-t-il une vie après le P Funk ( c'est ironique)

4/ George Clinton est un des derniers représentants de l'âge d'or du funk, et ses interviews sont souvent passionnantes, même quand il est totalement HS derrière le micro ! De plus, on découvre depuis quelque temps des trésors issus des archives de Parliament/Funkadelic (Toys et le récent US Music entre autres). Et n'oublions pas que Bootsy Collins est aussi le parrain du magazine depuis 1995 !

Connaissez-vous le magazine WAX POETICS?

5/ Bien sûr ! Wax Poetics est un modèle pour nous, avec Mojo et Uncut. Ils ont de la place pour étendre leurs sujets et ils ne répondent pas nécessairement aux besoins de la promo, sans oublier leurs archives photos démentes. Le rêve !

Les fans de funk sont-ils légion(s)? Vieux ou jeunes? hommes ou femmes? Arabes, blancs, noirs ou asiatiques ( je travaille pour la SOFRES :-) )?

6/ Le paradoxe, c'est que tout le monde aime le funk, mais que bien peu de gens sont prêtes à investir dans un magazine ou une soirée, contrairement au reggae par exemple. Funk-U est beaucoup vendu par correspondance et côté démographie, il n'existe pas de client type. Le funk a toujours été puissant dans la communauté maghrébine, et je constate qu'une grande partie de nos lecteurs en font partie. Il y a aussi beaucoup de filles, et nos fans se trouvent aussi bien à Lille, Aix-en-Provence qu'en Allemagne ou au Japon !

Y a t-il une scène funk française, ou européenne? Et quelle est sa vigueur?

7/ Ces scènes existent, mais elles sont surtout locales. En ce moment, la scène parisienne est en train de progresser à vitesse grand V avec un tas de groupes qui prennent la relève de Juan Rozoff et de la Malka Family. Le site FUNKHOME a créé son propre groupe All-Stars et leur niveau n'a rien à envier aux formations internationales. Bizarrement, c'est l'Europe du Nord qui compte les scènes les plus actives avec l'Allemagne et la Hollande. Par contre, au rien au Sud. Étrange pour une musique dite festive et estivale...

Dans le dernier numéro, que peut-on trouver (et où le trouver)?

8/ Ce numéro (le dernier en version papier) propose, entre autres, des interviews exclusives de Nile Rodgers, Leon Ware, George Duke et un rare entretien avec les Meters. On trouve aussi les rubriques habituelles (chroniques, portfolio, live reports) ainsi qu'une histoire ahurissante que m'a raconté Solomon Burke sur un pique-nique en compagnie.. du Ku Klux Klan ! On trouve le magazine principalement par correspondance. Toutes les infos sont sur sur FUNK U MAGAZINE.

Quels sont vos coups de coeur du moment?

9/ J'aime beaucoup le Lee Fields, parfait pour l'été ! Il y a aussi le concert époustouflant de Sly And The Family Stone à Woodstock qui sort enfin en CD au bout de 40 ans. J'attends de voir ce que va donner le Maxwell et les quelques morceaux que j'ai pu entendre du prochain Juan Rozoff m'excitent pas mal. Côté livres, je recommande le 100 albums soul/funk/r&b d'Olivier Cachin et Christophe Geudin aux éditions Tournon (copinage). Il y a aussi le documentaire génial Soul Power, Zaïre 74, qui, j'espère, restera un peu sur les écrans cet été.

Ambitions, projets futurs, carte blanche...

10/ Nous allons ouvrir prochainement notre site FUNK-U MAG où le magazine sera désormais accessible à tous. On va aussi profiter de l'été pour rencontrer une de nos idoles, Gil Scott-Heron, qui inaugurera notre nouveau contenu en ligne. Bonnes vacances à tous !

On ne va pas vous laisser comme ça...une petite vidéo funkastique mon fils !

Wednesday, April 15, 2009

Biographie part 2

De plus, comme on s'arrache, semble-t-il, l'échantillon de Négro Parigot Spirit, TSN, se retrouve sur plusieurs compilations comme "Invasion" (avec un inédit "La Vie d'Artiste", et du beau linge, La Cliqua, Idéal J, Expression Direkt, D. Abuz System, et un débutant, Rohff), "My definition Of HipHop" (compilation d'un Américain, DJ Enuff, qui présente la scène française à ses compatriotes), "Nord vs Sud" ou même la première compilation "Planète Rap". Pendant ce temps le trio tourne en France, et s'exporte même en Suisse et en Allemagne. Tout cela nous amène à 1997 et des modifications entrepreneuriales, puisque Panam' productions cède la place à La Pieuvre, premier véritable label, c'est-à-dire que TSN envisage de gérer la carrière d'autres artistes en plus de la sienne. La première production tentaculée est le second album du groupe, "Le Mal De La Nuit". Même accueil "réservé" des media ("Là où le 1er faisait sourire, celui-ci laisse pensif", fanzine The Truth, 1999) au rap plutôt festif, décomplexé et décontracté de TSN, cela dit on notera l'équivalent du "We're All In The Same gang" californien ( pour les novices, il y avait sur ce morceau de 1989 ou 90 la crème du rap Westside, Eazy E & NWA, JJ Fad, Digital Underground, Ice T, Tone Loc, Above The Law...), transposé à Paname. A savoir "La Solidarité Noire", avec les participations de quelques débutants comme les Sages Poètes De La Rue, Ministère AMER, EJM, Doudou Masta de Timide Et Sans Complexe, Lamifa et la rappeuse Nemesis. Le disque se vendra malgré tout à 40 000 exemplaires, seulement le départ de MC Bees met un terme (provisoire ?) à la carrière de Tout Simplement Noir.

LIFE IS ...TOO SHORT

Les deux rappers restants, propriétaires de La Pieuvre, décident de développer davantage leur entreprise, via des projets solo et de nouvelles signatures comme Graine 2N ou Roll K (recrue strasbourgeoise). Nouvelles signatures certes, mais on reste dans l'entourage de TSN, puisque Roll K a participé au second album du groupe, et Monsieur "Bouffe Graineuse" est une vieille connaissance des patrons du label. Du fait de sa visibilité ( MCM), Parano Refré est le premier à inaugurer les parachutes pieuvresques, avec "Paranocalypse" et un clip pour le titre "Menace". A noter que le label décide de privilégier la promotion médiatique plutôt que la scène ( tu me prends une double page de pub et je te garantis une petite visibilité, euh pardon, je vois avec ton manager ou ton attachée de presse comment on peut ensemble sauver le hiphop français), en effet à l'époque il y avait beaucoup de magazines rap, c'est difficile à appréhender, je sais.
Après "Monsieur Télévision" arrive celle par qui le scandale arrive, la Queen B ou la Ill Na Na hexagonale, la fameuse Roll K, avec son "Sexe, Drogue et Roll K". C'est simple, il y a peu de rappeuses ( quelqu'un se souvient de Nemesis, Shankhane, E Komba, Lady Laistee, B Love, Beedjy, Saliha ?), donc les profils atypiques se remarquent (et selon un de mes collaborateurs, en aparté, si on peut éviter le physique très gracieux de l'accompagnateur de Lil Kim, c-à-d Biggie Smalls, c'est toujours ça de gagné). Roll K passera aussi bien dans "Tracks" que l'émission sérieuse (hum) "Ripostes", sans oublier presse écrite, passages radio, et clip attitré ("Mon Prof De Gym").

Suivront les albums de Graine 2N, "Bouffe Graineuse" évoqué plus haut, et "Le Jour J" de JLTismé, qui attirent moins l'attention que la "Superlopsa". Les temps sont durs pour les indépendants (demandez à Lunatic et 45 Scientific), résultat la pieuvre coule, emportant avec elle un projet de compilation ("Le Meilleur de Panam'" avec sans doute Tony Mercenaire, Démons de Paname, LNd, Rico ( Malka Family, futur Gréements Of Fortune), et un certain Club Splifton avec ou sans les Reservoir Dogues), et un album des Démons de Paname, en 2002.

Avec le recul, on pourrait aussi s'autoriser à penser que les pochettes d'inspiration Pen & Pixel ont pu choquer les adeptes de la bronxitude et du boom bap régnant sur la capitale. Mais on ne fait que s'autoriser à penser, hein? Cela dit, le négroparigotisme est une maladie coriace, puisque JLTismé revient avec le label Noctambule records. La première sortie sera "Rollkamasutra" dés octobre 2003, second album de Roll K, qui après quelques concerts, squatte les radios Media Tropical et Génération 88.2, au point de se voir confier une émission hebdomadaire, "Rollkaroscope". Et cette fois, ce n'est pas un simple vidéo clip mais tout un DVD qui lui sera consacré, "RollK Hot Show", réalisé par JLtismé lui-même, et qui sort en avril 2004. Pour sa promotion, Roll K participe entre autres à la fameuse émission de Stomy Bugsy "Westcoastla".
Pendant ce temps, JLtismé entre en semi-retraite rapologique (exception faite de sa participation aux compilations "West Rider") jusqu'à l'album "Rap De Chambre" qui débarque en 2006, suivi du projet 50/50 avec Aelpeacha (CSRD) en 2007, avec quelques concerts hexagonaux dans la foulée (plus virée helvétique). En parallèle le Gurujee met en place la plateforme de téléchargement légal Zikaload.com, réalise quelques clips et surtout s'attelle à la conception du documentaire "LAxagone". Le DVD, auquel participe la majeure partie de la scène G Funk hexagonale et quelques pionniers comme EJM ou Stomy Bugsy, sort au printemps 2008.
Noctambule propose également des mixtapes animées par DJ Ozzir et annonce pour 2009 les albums de JLTismé, Roll K, une mixtape consacrée à Southcide 13, et un projet de compilation d'artistes franco-camerounais, "Tismé Camer Allstars".

Par ailleurs, après avoir clamé "rien de bon sur la FM", JLTismé a lancé son émission sur la webradio 187 Show, "Radio Paname", et s'autorise quelques ambitions cinématographiques pour le futur.
Voici en après-première la biographie de TSN (et des survivants), enjoy!

MYSTERES CAPITAUX

Paris la nuit... pègre, jazz, trafics en tous genres, truands en costume fumant cigares ou cigarettes devant un café, une bière, avant de se partager le butin, préparer le prochain casse, films de Lautner, Verneuil, dialogues d'Audiard et chapeaux dissimulant Gabin, Meurisse, Blier, Pouce...ca c'est l'image dangereuse mais présentable d'un monde que peu fréquentent. Pigalle, Clichy, Saint Denis, travailleuses nocturnes, c'est plus parlant mais (très) mal vu. Et je n'évoquerai pas la banlieue ni les guerriers du bitume, ces fameuses bandes parisiennes dont on exhume les faits d'armes (dan différentes disciplines). Paris la nuit...à la fin des années 80, une nouvelle tribu a vu le jour, ou plus exactement, le jour a révélé une nouvelle meute, ceux pour qui "H.I.P. H.O.P." n'est pas seulement une émission dominicale (et éphémère) sur TF1, remplie de minorités visibles effectuant des mouvements étranges pour Monsieur Toutlemonde. Ceux qui se sont nourris au funk, au disco, qui accèdent aux radios libres, parfois même aux émissions rock du service public ( à l'époque où cela signifiait quelque chose), qui ont préparé le terrain pour des journalistes plutôt spéciaux: les Dee Nasty, Lionel D, LBR et tant d'autres pionniers, DJs, taggers, graffeurs, danseurs. Aux Etats-Unis, un groupe parle de "Black CNN", un autre de "street reporters"...la capitale reçoit le message et les équipes se forment, en province ( IAM...), en banlieue ( Suprême NTM, EJM, Timide Et Sans Complexe, Ministère Ämer, Expression Direkt...) et bien sûr, sur place. On peut citer Assassin, et Tout Simplement Noir.

LES CAIDS DE PANAME

T.S.N. c'est un groupe à cheval entre la seconde génération ( EJM, Solaar, NTM, Les Little...) du rap français, qui est présente dans les bacs dés 1990-91, et la troisième ( La Cliqua, Fabe, La Rumeur,les affiliés Time Bomb...). Comme pour beaucoup de leurs coreligionnaires, c'est l'émission "Deenastyle" (Radio Nova) qui motive la cohorte , alors composée de cinq membres, MC Bees, DJ Keuss, JLTismé, Parano Refré et Demon. B. Rappelons aux novices que cette émission, démarrée par Dee Nasty et Lionel D a sévi de fin 88 à début 90, et accueilli Ministère Amer, EJM, Assassin, NTM et Solaar à leurs débuts. Rappelons aussi qu'à cette époque, le rap a une réputation sulfureuse ( musique de basanés, très basanés même), c'est aussi infréquentable, voire davantage que le hard rock ou le punk rock dans le media consensuels, et surtout, c'est vu ( le hiphop) comme une mode, un gadget.
Par conséquent, les fenêtres de tir sont rares. Le quintette parisien pense que l'union fait la force et rejoint le collectif La Longue Posse (initié par Jazzyco du Criminal Posse, futur SLEO) avec d'autres activistes comme Fabe, en 1989, maquette quelques titres dont " Le Temps Passe", qui fera l'objet d'un tournage RAPLINE ( Olivier Cachin, qui démarre la fameuse émission sur M6 à l'été 90, décidera de réaliser des reportages sur les groupes français, d'où le seul clip officiel de Ministère Amer, "Traîtres", "Elucider Ce Mystère" de Soon E MC, peut-être les seuls clips de EJM et surtout la première version de "Bouge De Là" d'un certain MC Solaar) et effectue quelques concerts. Problème, entre 1991 et 1995, la scène rap hexagonale bouillonne et la médiatisation ne suit pas, d'autant plus que les maisons de disques reconnues ne se jettent pas sur les groupes en présence. Et certaines signatures n'en gardent pas un bon souvenir ( de leurs contrats). Les pionniers ont essuyé les plâtres, la relève a le choix entre le soutien d'une major ou la débrouillardise, comme les collègues du rock alternatif par exemple, soit autoproduction totale, soit "professionalisation" cad création de labels, et arrangements pour la distribution des enregistrements. Assassin a montré la voie, EJM ou La Cliqua commencent à y réfléchir, et puis de l'autre côté de l'Atlantique, quelques bronzés énervés de Compton ou Oakland ont réussi à monter et surtout consolider un label, et ce ne sont pas les seuls. Apparemment Demon.B n'a pas envie d'y réfléchir et il quitte le navire, avec un autre TSN, ce qui réduit l'équipe à 3 personnes, un trio noyé dans la masse de ceux qui cherchent à sortir de l'ombre de Joey Starr, Akhenaton, Rockin Squat, Solaar qui couvre la troisième vague émergente du rap français. Mais comme TSN aime la nuit et Paris, ça tombe bien, non?

PEUR SUR LUTECE

JLTismé, Parano Refré et MC Bees fondent donc un label, Panam' Production. Il s'agit en fait d'autoproduction, au sens où le label ne sert qu'au groupe Tout Simplement Noir. Bref, nos amis s'associent avec un certain Greg, pour concevoir l'album "Dans Paris Nocturne", alors que de Seine Saint Denis arrive "Paris Sous Les Bombes", et qu'un futur rapper acteur, avant de révéler à son fils son honorable profession, nous a dit que Paris la nuit c'est funky ( à condition de courir plus vite que des projectiles métalliques mais c'est une autre histoire). Ce premier opus, sorti en 1995, (D.P.N.) illustre semble-t-il le mode de vie d'une espèce peu étudiée jusqu'alors, le "négro parigot": il est constaté, selon les experts consultés, que le négro parigot aime faire la fête, provoquer ( influence de Serge Gainsbourg?), observer son environnement et militer ( le fameux logo " Banania ne passera pas par moi"). De l'hédonisme et du réalisme sur des productions qui tournent le dos au son en vogue, le rap jazzy de A Tribe Called Quest ou l'âpreté d'un DJ Premier. TSN ne rêve pas que "Châtelet-Les Halles c'est Brooklyn", se contentant de martyriser le pauvre Claude François, rapproché post mortem de ses influences réelles, la musique noire américaine. Résultat des courses, "quasi indifférence des media underground et de ceux alors disponibles en kiosque" ( RER #3, septembre ou octobre 1996) et succés sur le marché indépendant puisque 75000 exemplaires seront écoulés.
TSN en profite pour sortir le single "J'suis F", qui fera l'objet d'un clip, et reste leur tube underground, et Parano Refré est recruté par la chaîne musicale MCM en 1996. Il y animera "Blah Blah Rap", émission bi-quotidienne d'une demi-heure (qui succède plus ou moins à "Ema Doze", présentée par une jeune femme blonde qui avait la bougeotte, mais nous nous égarons) jusqu'en 2000, et ne se privera pas de diffuser de temps en temps la vidéo de TSN.

Tuesday, February 17, 2009

there it is!! I got some good stuff for you, if you like thisComplètement Fly or this déconseillé aux âmes sensibles, if you like this D Abuz System or that attention rap de bronzés or that encore!!, maybe it's for you...if you can stand this storytelling and also that what you sayin?, with an inch of this move, brothers and sisters! then you are ready for JLTismé new album, "Jeefunkologie" ( don't worry, I can supply, just email to sauldaniel666@yahoo.fr if interested)sounds like this!